Agnès Novak French, US resident from 1980-2010Française, Réside et travaille aux Etats-Unis de 1980 à 2010
EXHIBITIONS EXPOSITIONS
Education
Graduated from Massachusetts College of Art, Fine Arts Painting, 1987, Boston. Graduation with Honors and Distinction
DEUG Art History, 1990, Sorbonne University, Paris
English and Theater studies, 1977-78, Sorbonne University, Paris
Baccalaureate Literature/Philosophy, 1977, Créteil Academy, France
Diplôme du Massachusetts College of Art, Fine Arts Painting, 1987, Boston, USA, Honneurs et Distinction
DEUG Histoire de l'Art , 1990, Université de la Sorbonne, Paris
Etudes Anglais et Théâtre, 1977-78, Université de la Sorbonne, Paris
Baccalauréat Littérature/ Philosophie, 1977, Académie de Créteil, France
Feature Exhibits/ Expositions à l'affiche
2023 "Du paysage à l'abstrait" Atelier Bleu, Connac
2020 "Art en Tarn, Paysages" Hôtel Reynès, Albi
2015 "Arcadia", OT de St-Affrique, France
2014 "Essence Feminine", St-Affrique, France
"Interstices" L'Atelier d'Alban, Alban, France
1999 "Two Painters"; Roy G Biv Gallery, Colombus OH
" Spitfire: Prayers, Dreams and Revelations", Gallery at the Piano Factory, Boston, MA
1998 "Spitfire: Multi-media Arts Collaborations", Gallery at the Piano Factory, Boston, MA
1994 "New Works: Archetypes", Kingston Gallery, Boston, MA
1988 "La Semana de Cultura", Traveling Exhibit and residency, La Paz Museum, Bahia California Sur, Mexico
1986 "Chiasma", Tower Gallery, Massachusetts College of Art, Boston, MA
1985 "Two Under an Umbrella", Longwood Gallery, Mass. College of Art, Boston, MA
Group Exhibits/ Expositions de groupes
2022 "Mesclum 2", Couffouleux,Tarn
2021 Exposition Été 21, St- Pierre-d'Issis, Camarès
2020 “Espérance, art et foi”, Église St- Pierre-des-Blancs, Rabastens
2019 « Art Graulhet » Graulhet
2018 « Art Graulhet », Graulhet
2017 "Salon d'Automne" Castelsarrasin, France
"Art Graulhet", Forum de Graulhet, France
"Jeunes Talents" La Capitale Galerie, Paris, France
2009 "Pawtucket Collaborative Artists Show", Pawtucket ARts Collaborative Gallery, Pawtucket, RI
2008 "Crossing Borders: Redifining the Dream", Pawtucket Arts Collaborative Gallery, Pawtucket, RI
2007 "Lineal Investigations", Housatonic Museum of Art, Bridgeport CT
2000 "King of Hearts: Homage to Allan Rohan - Crite", Piano Factory Gallery, Boston, MA
1999 "Diver-Cities with a Single Vision", Fort Hayes Gallery, Colombus, OH
"Diver-Cities with a Single Vision", Piano Factory, Boston, MA
1998 " Small Works", Kingdom Fine Arts Gallery, Boston, MA
"Naughty Girrls Show", Bad Girls Studio, Jamaica Plain, MA
1995 "Small Changes Theater", Huntington Theater, Boston University, Boston, MA
1994 "A Country in Pieces" Boston Public Library, Boston, MA
1992- 1995 "Gallery Artists Shows" yearly, Open Gallery, Cambridge, MA
1987 "Pigmentations", The Crackatorium, Massachusetts College of Art, Boston, MA
1986 " Show for El Salvador Year 2" Huntington Gallery, Mass. College of Art, Boston, MA
"Massart Paintings", Cyclorama/ Drawing Center , Boston, MA
1985 " Show for El Salvador", Huntington Gallery, Mass. College of Art, Boston, MA
"Paintings at the Cyclorama" Cyclorama/ Drawing Center, Boston, MA
1984 "Pro-Arts Consortium", Emerson College, Boston, MA
Individual Exhibits / Expositions Individuelles
2001 "Skins", Somerville Museum, MA
1997 "Continents" , Salon at D. Duleroy, Private Collector, Paris, France
1993 "In a Narrow Hallway", Cambridge Arts Association, Cambridge, MA
1989 "Bleeding Continents" Steve Hazard Gallery, Los Angeles, CA
1989 "New Works", African Influence Gallery, Boston, MA
1988 "Solo", Alchemy Gallery, Boston, MA
Prizes / Prix:
1986 Massachusetts College of Art Foundation Award for Merit
1987 Massachusetts College of Art Foundation Award for Excellence
1994 Beacon Hill Art Walk Red Ribbon First Prize
1995 Beacon Hill Art Walk First Prize
Publications
-"Artist as Peacemaker", 1994, published by the Center for Conflict Resolution Studies, Wayne State University, Detroit, MI" Artiste créateur de Paix" , 1994, publié par le Centre d' Etudes des Résolutions de Conflits, Université d'Etat Wayne State, Détroit, Michigan, USA
-"The Unesco Courrier", 1992, summer issue on the theme of Universality /
"Le Courrier de l'Unesco", publication été 1992 sur le thème de l'Universalité
Founder / Fondatrice
Multi-media arts group "Spitfire", a collaborative of women artists: Poets, writers, musicians, visual artists and opera singer.
Groupe multi-média "Spitfire", un collaboratif multi-média de femmes artistes: Poètes, écrivaines, musiciennes, artistes
plasticiennes et chanteuse lyrique.
Works in private Collections in the US, Mexico, Canada, South America, Europe, Australia.
Oeuvres dans collections privées aux Etats-Unis, Mexique, Canada, Amérique du Sud, Europe, Australie.
Corporate collections: HMR, Boston, MA ; Conjure Collage, Ms. Nedra Williams, Oakland, CA.
Museums: Housatonic Museum , Bridgeport, CT; La Paz Museum, La Paz, Mexico.
BIOGRAPHIE
Française, née 1957. Vit et travaille aux Etats-Unis de 1980 à 2010.
C’est tout d’abord dans l’atelier de tapissier de son père, dans le quartier du meuble de Paris, qu'enfant
l’artiste développe son goût pour les matières riches, la couleur et les textures.
Elle étudie la peinture avec Paul Celli, Kofi Kayiga, Rob
Moore et John Seery au Massachusetts College
of Art de Boston dont elle est diplômée avec honneurs et distinction (1987). C’est aux Etats-Unis qu’elle
découvre les expressionnistes abstraits américains avec lesquels elle partage une grande affinité.
Intéressée par les techniques et matériaux, elle explore la gravure, le batik, les transferts d’images et
les techniques du
verre à froid, chaque discipline enrichissant les autres. Son batik « Totem » est
publié dans le courrier de l’Unesco (été 1992, thème de l’Universalité).
Engagée par les questions sociales elle est invitée à participer au symposium organisé par l’Université
de Wayne State, Détroit,
1993, sur le thème « Artiste
vecteur de Paix ». Plus tard elle fonde le
collaboratif féminin « Spitfire » (actif 1996-2002), qui réunit des artistes de
différentes disciplines :
poésie, musique, chant lyrique, arts plastiques. Cette orientation sur le thème des femmes continuera
avec la création de l’ « Atelier Virginia », inspiré par Virginia Woolf, et la série Mater Prima sur le thème
de la Déesse Mère (2014).
Sa peinture évolue entre figuratif et abstraction pour s’ancrer plus définitivement dans une recherche
« d’espaces intemporels ».
Elle retourne en France en 2010 où elle vit avec son époux, le sculpteur Dusan Petran.
BIOGRAPHY
It is in her father's upholstery workshop in the furniture quarter of Paris that, as a child, the artist is first attracted to the richness of materials, colors and textures.
She studies painting with Paul Celli, Kofi Kayiga, Rob Moore and John Seery at Massachusetts College of Art, Boston, where she earns her Fine Arts Painting degree with Honors and Distinction (1987). In the US she discovers the American Abstract Expressionists who will influence her work.
Interested by techniques and materials the artist has worked in printmaking, batik, image transfers, cold glass techniques, each discipline enriching the other. Her batik "Totem" was published in the Unesco magazine (summer 1992 theme of Universality).
Engaged by social matters she is invited to participate in the symposium "Artist as Peacemaker", sponsored by Wayne State University, Detroit, MI, 1993. She is the founder of the multi-media arts collaborative "Spitfire", active 1996-2002. It includes women artists in the fields of: poetry, music, lyrical and visual arts.
This orientation for women themes will keep on with the creation of "Virginia's Workshop", inspired by
Virginia Woolf, and the series "Mater Prima", works exploring the Mother Goddess (2014).
The artists' work spans from figurative to abstraction. It anchors itself more definitely in non-temporal spaces.
She returns to France in 2010 where she lives with her husband, the sculptor Dusan Petran.